日本を感じる音楽にはどんなものがあるでしょうか。
古楽器を使っているもの？ それとも昔に作られた曲？
ここでは、昔から使われていた伝統の「音階」について紹介します。
音階にこだわれば、実はロックでもPopsでも、和のテイストがぐっと強まるのです。
普段何気なく曲から感じる「不思議と耳に残る」感覚も、もしかしたら和の音階の仕業かもしれません。
～はじめに～日本の伝統的な「五音階」って何があるの？
まずは、おそらく音階の中で最も耳馴染みのある、C-durの長音階（Cメジャースケール）を聞いてみましょう。
♪C-durの長音階（Cメジャースケール）。これは西洋のクラシック音楽から成る音階です。（画像、MIDIは筆者作
この音階は7つの音（ド・レ・ミ・ファ・ソ・ラ・シ）で構成されていますね。
ですが、日本の伝統的な音階は5つの音で構成されているものが多くあります。
「五音階（ペンタトニック・スケール）」というカテゴリに属します。
C-durの音階から2音足りないわけですが、どの2音を抜くか。
そこがポイントです。
代表的な例を2つ挙げます。
・ヨナ抜き音階
・ニロ抜き音階
まずは曲に登場する頻度が多い、「ヨナ抜き音階」に詳しく迫ります。
実は耳馴染みがある？「ヨナ抜き音階」
「ヨナ」とは、数字を昔風に「ひい、ふう、み……」と数えていった時、4が「よ」、7が「な」になることに由来します。
その名の通り、音階から第4音・第7音を抜きます。
先述のC-durの音階と「ヨナ抜き音階」を聞き比べてみましょう。
♪C-dur（Cメジャー）のヨナ抜き長音階。第4・第7音にあたる、ファ・シが抜けている。（画像、MIDIは筆者作)
C-dur（Cメジャー）では、第4音・第7音にあたるファ(F)とシ(B)がなくなりました。
これがヨナ抜き音階のうち、「ヨナ抜き長音階」と呼ばれるものです。
かなり和風テイストが強まりましたね。
なお、ラ(A)から始まる音階の場合は特別で、「ヨナ抜き短音階」と呼ばれます。
♪物悲しい雰囲気の「ヨナ抜き短音階」。第4・第7音にあたる、レ(D)・ソ(G)が抜けている。（画像、MIDIは筆者作)
伝統的とはいえ、ヨナ抜き音階は、現在でも演歌やロック・Popsにも使われる現役の音階です。
次は音階を意識しながら、実際に曲を聞いてみましょう。
ヨナ抜き音階が使われた曲を聞こう①～「君が代」編～
まずは当時の曲から。
日本の国家「君が代」も、「ヨナ抜き音階」が使われています。
♪「君が代」
（音源アーティスト：United States Navy Ceremonial Band、
原典：http://www.navyband.navy.mil/Anthems/national_anthems.htm)
画像は筆者作
改めて聞いてみると、第4音のファは一切使われておらず、第7音のシは一度だけの使用に抑えられています。
それに拍の頭には使われていないので、あまり目立ちません。
くわえて「君が代」は、雅楽のようにレ(D)で始まりレで終止しているので、より鮮明な日本の伝統を踏襲した曲想になっています。
♪レ(D)から始まり、一旦ド(C)に下がってから上行するヨナ抜き長音階。（画像、MIDIは筆者作)
ただの音階でも、レから始めると、一気に哀愁ある昔風の情緒や「君が代」っぽさが出てきましたね。
他の曲も試しに聞いてみましょう。
ヨナ抜き音階が使われた曲を聞こう②～「蛍の光」編～
卒業式はもちろん、町のチャイムや建物の閉館音楽としてよく使われる「蛍の光」です。
♪「蛍の光」
（音源アーティスト：U.S. Army Band)
画像は筆者作
私たちの生活にも馴染みのある「蛍の光」ですが、実は日本の曲ではなく、スコットランドの民謡「オールド・ラング・サイン(Auld Lang Syne)」が原曲になります。
なぜ海外の曲にここまで親しみを覚えるのでしょうか？
それはスコットランドの伝統の音階が、日本の音階と一致していたからと考えられます。
「蛍の光」は、ヨナ抜き長音階と同じ音階を使っています。
この曲はF-dur(Fメジャー)の曲なので、抜く音は第4音の♭シ(♭B)、第7音のミ(E)になります。
楽譜から分かるように、この2つの音は一切使われていません。
日本人が作った曲でなくても、音階の使い方が分かれば和のテイストを感じられることが分かりましたね。
～発展～ヨナ抜き音階が使われた現代の曲を聞こう
ここまで民謡や昔ながらの曲を聞いてきましたが、次はJ-Popなど現代の曲にスポットを当てていきましょう。
和を感じる曲を6曲、紹介します。
♪「にんじゃりばんばん」きゃりーぱみゅぱみゅ
ハリウッド映画の劇中にも登場した、日本国内外で人気の「にんじゃりばんばん」。
第4音・第7音の登場頻度が、曲全体でかなり抑えられています。
ポップでありながら時代劇のような雰囲気も併せ持つ曲想が、きゃりーぱみゅぱみゅの斬新な衣装とマッチしていますね。
♪「レーザービーム」Perfume
曲名にもなっている「レーザービーム」は、サビの前半で登場します。
この歌詞の周辺には、拍の頭という目立つ場所に第4音・第7音を持ってこない徹底ぶりです。
逆に、サビ後半では拍の頭に第4音・第7音を使っています。
曲や歌詞の雰囲気が変わり、メリハリがついていますね。
実は「にんじゃりばんばん」と同じ作曲者(中田ヤスタカ)の曲です。
♪「千本桜」WhiteFlame feat 初音ミク
有名なボーカロイド曲のひとつ「千本桜」。
「君が代」と同じくレ(D)始まりです。
海外のボカロファンからも支持されるのは、「レから始まるから、この曲の調(キー)はd-moll(Dm)かな？」と思わせながら、実際はd-mollの音だけを使っているわけではない、という構成が新鮮に感じられるからではないでしょうか。
ヨナ抜き音階が使われている部分と、そうでない部分がバランスよく入り交じり、どことなく日本が西洋音楽を学び始めた時代の歌(唱歌など)に似た雰囲気を感じますね。
♪「夜桜お七」坂本冬美
ご存じ演歌の名曲「夜桜お七」。年末の歌番組でも度々耳にしますね。
演歌なので曲全体でヨナ抜き音階が使われており、第7音はボーカルパートには登場しません。
しかし第4音をあえてサビで使用することにより、スパイスの効いたかっこいい曲調になっているのではないでしょうか。
♪「恋」星野源
2016年に発売され、社会現象にもなったこの曲。ドラマ「逃げるは恥だが役に立つ」の主題歌です。
歌謡曲調の雰囲気に、ヨナ抜き音階を用いた特徴的なサビがマッチしています。
現代日本に生きる幅広い世代や様々な背景を持つ登場人物たち、視聴者たちに直撃した曲となりました。
♪「打ち上げ花火」DAOKO × 米津玄師
2017年公開のアニメ映画「打ち上げ花火、下から見るか？ 横から見るか？」の主題歌。
鮮やかなのにどこか懐かしい。
そんな日本の夏の雰囲気を感じるサビも、ヨナ抜き音階が使われています。
サビの間は第4音・第7音の使用をかなり抑えているのに、最後の最後のフレーズで拍の頭に使っています。
打ち上げられた花火が消えていき、現実に引き戻されるような感覚をイメージしてしまいますね。
♪「パプリカ」米津玄師
もうひとつ米津の曲を。「＜NHK＞2020応援ソング プロジェクト」で結成したFoorinへ提供した楽曲のセルフカバーです。
こちらもサビでヨナ抜き音階を使用しています。
米津の雰囲気ある歌い方や子供たちの歌声で、懐かしい夏休みの風景を思い起こさせるノスタルジックに浸れますね。
ちょっと珍しい「ニロ抜き音階」ってどんな音階？
ヨナ抜き音階を通して、音階が曲想や雰囲気にいかに影響してくるかが分かったことでしょう。
次はヨナ抜き音階に比べて使われる頻度の少ない、ちょっと珍しい「ニロ抜き音階」をご紹介します。
「ニロ抜き長音階」を聞いてみよう
「ニロ」とは「2」「6」に由来し、その名の通り第2音と第6音を抜きます。
♪C-durのニロ抜き長音階。第2・第6音のレ(D)・ラ(A)が抜けている。（画像、MIDIは筆者作)
こちらが「ニロ抜き長音階」です。
あれ、沖縄っぽい…？ と思った方。大正解です。
実はニロ抜き長音階は、沖縄の伝統音階「琉球音階」と同じなのです。
このニロ抜き長音階を用いた曲は、「THE 沖縄」の雰囲気を感じられることでしょう。
♪「島人ぬ宝」BEGIN
琉球音階の本場、沖縄県出身の3人組アコースティックバンド・BEGINの「島人ぬ宝（しまんちゅぬたから）」。
伝統楽器・三線の音色と、原風景を思わせる切ない旋律が心に響く名曲です。
♪「海の声」浦島太郎(桐谷健太)
BEGINが楽曲提供したCMソング。
ニロ抜き長音階が使われたサビが心にしみますね。
「ニロ抜き短音階」を聞いてみよう
お次は「ニロ」を抜く短音階のご紹介です。
♪a-moll(Am)のニロ抜き短音階。第2・第6音のシ(B)・ファ(F)が抜けている。（画像、MIDIは筆者作)
こちらが「ニロ抜き短音階」になります。
同じラ(A)から始まるヨナ抜き短音階と比べて、物悲しさの中にどこか芯の強さを感じる音階になりましたね。
さて、曲の例ですが、ニロ抜き短音階を使用している楽曲自体がかなり少なく、下記に挙げるバンドが唯一作曲に成功したと言っても良いかもしれません。
♪「曇天」DOES
幕末をモデルに描いたアニメ、「銀魂」の主題歌。
曲全体に使われたニロ抜き短音階が醸し出すやるせない雰囲気と、戦いに身を投じる侍たちの力強さを感じるアニソンです。
♪「修羅」DOES
こちらも同じアニメの主題歌です。
間延びした音形にニロ抜き短音階がマッチして、けだるい中に危険な香りを感じる曲想になっています。この二曲は独特な雰囲気が癖になり、アニメファンからの支持も熱い曲です。
～終わりに～現代に受け継がれる和のDNA
出典：写真AC
楽譜や音階の解説を交えてアプローチしていきましたが、いかがでしたでしょうか？
理論が分かると、音楽鑑賞も作曲も、新たな一面を発見できますね。
今日新たに作られた曲でも、特定の2音を省いたり、目立つ場所に持ってこないことで、伝統にのっとった和のDNAを持つ曲になることが分かりました。
もちろん、あえて意図的に2音を目立たせ、スパイスを効かせることも技のひとつです。
名曲が「不思議と耳に残る」現象も、曲と私たちの体に染みついたこのDNAによるものだったかもしれません。
